Дома важнейшего искусства

Ещё в далёком 1922 году Ленин произнёс свою знаменитую фразу о том, насколько один из наиболее популярных видов развлечения населения важен для жизни общества. Выражение: «Из всех искусств для нас важнейшим является кино», - не теряет своей актуальности, и по сей день. При этом этот вид искусства и досуга для жителей всего мира от США до Индии превратился в мощнейшую бизнес-индустрию. В этой сфере вращаются немыслимые суммы денег. Непосредственно в самом сегменте кинопроизводства и смежных технологических и информационных сферах трудятся сотни тысяч людей. Сети кинотеатров плотно окутывают собой пространство от огромных мегаполисов до захудалых деревушек.

Сегодня ситуация выглядит так, что этот рынок стремится к глобальной стандартизации и утилитарности. Кинотеатры становятся больше, комфортабельнее, технологически сложнее. Внутри них формируется сосуществование с самыми разнообразными видами смежных услуг – от банальных кафе до мини-парков развлечения. Естественно и архитектура в этой сфере стремится подстроиться под этот формат. Здания становятся больше, объёмнее и проще, без излишеств и изяществ, а главное – это максимальная полезность. Однако на заре формирования синематографа, сами кинотеатры более походили на объекты культуры  и искусства, на настоящие роскошные театры со всеми прилагающимися атрибутами в виде к примеру градации престижности мест рассадки. То были настоящие дворцы. Архитекторы создавали  оригинальные и изысканные решения при создании проектов таких зданий, интерьеры также отличались интересными идеями от торжественной роскоши до авангарда. А главное в старых кинотеатрах действительно чувствовалась магия кино, происходило настоящее общение зрителя с экраном, а под потолком витали искренние эмоции.

Постепенно эта тенденция стала сходить на нет, но вплоть до середины двадцатого века во всём мире строились настоящие шедевры архитектуры, внутрь которых стремились почитатели важнейшего из искусств.

По словам Марины Малахатько, директора по развитию бизнеса департамента торговых площадей компании Jones Lang LaSalle, эффективнее всего сегодня в финансовом плане кинотеатр функционирует внутри торгово-развлекательного центра, где их симбиоз с ресторанами и зоной фуд-корта создают качественную синергию, обеспечивающую стабильный поток посетителей. «Раньше кино генерировал отдельный трафик, но с течением времени эта тенденция изменилась в сторону взаимодействия кинотеатров с заведениями общепита», - отметила специалист.

Андрей Кротков, генеральный директор УК Zeppelin  также считает, что кинотеатры из нашего детства – уютные, отдельно стоящие здания, давно канули в прошлое, сегодня же абсолютную победу одержал формат «Мультиплекс», т.е. высокотехнологичные многозальные комплексы, которые, наряду с боулингами, фуд-кортами и зонами игровых автоматов  располагаются в торговых центрах и являются их развлекательным ядром, своеобразным «магнитом» для клиентских потоков.

Не стала исключением из этой тенденции и Москва, в которой однако среди новейших мультиплексов всё ещё можно отыскать и настоящие самородки архитектуры, возведённые в «Золотой век» кино, и пережившие все волны изменений градостроительной политики и мировоззрения людей. За каждым из таких кинотеатров стоит богатейшая история, а некоторые радуют зрителей, и по сей день.

«Патриарх»  столичного синематографа

Пожалуй, самым известным и старейшим кинотеатром в России является «Художественный». Отметивший в 2009 году свой столетний юбилей, вскоре он подвергнется масштабной реконструкции, которая должна вернуть фасадам исторический облик. Важно отметить, что здание это изначально строилось для размещения внутри кинотеатра, и сразу получил статус наиболее престижного кинозала столицы. Тогда как ранее просмотры лент организовывались в переоборудованных нежилых помещениях, публика внутри собиралась фактически полностью состоявшая из московской интеллигенции. Изначальный проект «Художественного» вместимостью на 400 человек создал  архитектор Н. Н. Благовещенским. Однако уже вскоре, по причине невероятной популярности места и наплыва зрителей,  было принято решение реконструировать здание. В 1912—1913 годах  проект строения  был обновлён известным столичным архитектором Ф. О. Шехтелем в соответствии с последними мировыми тенденциями, а вместимость выросла до 900 мест.

Революция 1917 год преобразила страну до неузнаваемости и в том числе и отношение властей и людей к кинематографу, как к виду искусства.  Не обошли эти изменения стороной и «Художественный» Он перестал быть местом проведения досуга интеллигенции и состоятельных людей, а основными посетителями стали представители главного класса новой страны – пролетариата.  Была потеряна и характерная роскошь и изысканность интерьеров. Однако сам кинотеатр не утратил своей  значимости и популярности, и стал основным транслятором нового советского кино. В 1924  на экране «Художественного» демонстрировался «Броненосец «Потемкин», вызвавший восторг и ажиотаж  посильнее любых «Аватаров».

Здесь же  в 1931 году был показан  первый советский звуковой фильм «Путевка в жизнь», а  в 1936 — и первый цветной фильма «Груня Корнакова».  В 1955 году «Художественный» получил статус первого в СССР широкоэкранного кинотеатра. И,  наконец, именно в рамках этой площадки был, впервые продемонстрирован фильм  «Комиссар» с Нонной Мордюковой, запрещённый в СССР вплоть до начала перестройки.

Даже сейчас, когда в столице хватает ультрасовременных кинозалов, оборудованных по последнему слову техники, популярность старого доброго «Художественного» неизменна. Это здание буквально пропитано историей страны и кинематографа, а также просто является одним из немногих островков архитектуры «старой» Москвы в центре города.

«Ударник» социалистического искусства

Не менее, а в чём то и более, знаменитым московским кинотеатром является «Ударник», возведённое смежно с «Домом на набережной» по проекту Бориса Михайловича Иофана. Торжественное открытие состоялось в 14 годовщину Октябрьской революции, 7 ноября 1931 года. На тот момент «Ударник» был оснащён наиболее современной аппаратурой из доступных в мире. Не менее уникальной считается и архитектура строения. Поражающий воображение раздвижной потолок-купол должен был стать уникальной визитной карточкой кинотеатра. Однако данный механизм был запущен всего только раз в первый день работы кинозала. Зрители смогли единожды насладиться московским небом, а затем механизм сломался и с тех пор больше не использовался. Кинозал вмещал 1500 посетителей, а билеты были самыми дорогими в Москве.

Зрители «Ударника» стали свидетелями премьер таких значимых фильмов как  «Златые горы», с музыкой Шостаковича, «Весёлые ребята», «Чапаев», «Тихий Дон», «Волга-Волга», «Валерий Чкалов» и многих других.

Кинотеатр всегда пользовался невероятной популярностью. Изначально внутри была оборудована специальная детская комната с кроватями - в то время как родители были на сеансе, за детьми следили няни. Во время Великой Отечественной войны «Ударник» не закрыл своих дверей, а в 1942 в нём состоялась премьера фильма «Разгром немецких войск под Москвой». Стоит также отметить, что именно отсюда берёт своё начало  Московский международный кинофестиваль, дебютное открытие которого торжественно состоялось в «Ударнике» в 1935 году.

Оставаясь одной из главных киноплощадок страны, практически всё время существования СССР, в дальнейшем «Ударник» претерпел несколько реконструкций, а в начале 2012 года было принято решение создать в здании музей современного искусства.

Кинотеатры с итальянской родословной

Не менее интересна и история столичного кинотеатра «Буревестник». Он был возведён на Коровьем Валу в 1957 году. Открытие было приурочено к четвёртому юбилею Октябрьской революции. Архитектором строения стал Иван Жолтовский, создавший проект на основе плана одного из итальянских дворцов 16 века.

Также по этим эскизам были кинотеатры «Победа» и «Слава».

Площадка под строительство тоже имеет свою историю. На этом месте в дореволюционное время уже располагался кинотеатр «Великан» возведённый в 1914 году. Его вместимость составляла 600 посадочных мест. В тридцатых «Великан» был переименован в «Спорт», а  в 1941 году здание было разрушено попаданием немецкой авиационной бомбы.

Панорамы, фестивали и советский арт-хаус

Ещё одно строение возведённое в царские времена и продолжившее жизнь  качестве кинотеатра в советские год – это здание кинотеатра «Мир». Оно было построено на Цветном бульваре в  далёком 1881 году, в период правления Александра Третьего. Изначально сооружение предназначалось для показа различных панорам, что объясняет его необычную форму. Затем эта же округлая форма помогла разместить в здании манеж для верховой езды. В итоге, в 1957 году, сооружение вновь реконструировали, переделав в крупнейший в Европе панорамный кинотеатр «Мир».

Сейчас сооружение используется в качестве концертного зала.

Если предыдущие примеры строений, о которых шла речь, были родом из ещё царского, а затем соответственно сталинского периодов истории России,  то кинотеатр «Россия» был построен во времена хрущёвской «оттепели». Он был возведён в 1961 году по проекту архитектора Ю. Шевердяева на границе с Пушкинской площадью. Ранее на этом месте располагался комплекс сооружений Страстного монастыря.

Долгие годы данная площадка являлась центральной в стране. В этом крупнейшем кинозале Европы десятки лет проводились основные мероприятия Московского Международного кинофестиваля.

Уже в постсоветское время, в 1997 году кинотеатр прошёл через масштабную реконструкцию и был переименован в  «Пушкинский». В 2012 году он был вновь реконструирован уже для показа мюзиклов и обрёл своё историческое название.

Ещё один занимательный кинозал той эпохи знаменит более всего своей локацией и репертуаром. Кинотеатр «Иллюзион» расположился в одной из известных  сталинских высоток на Котельнической набережной (дом 15/1). Интересно, что как и в «Ударнике», крыша кинозала была оснащена механизмом для возможности просмотра под открытым небом, однако он также фактически не использовался. Открытие состоялось 18 марта 1966 года, и этот кинотеатр стал  первой специализированной площадкой  для показа фильмов из архива Госфильмофонда.

Этот кинотеатр всегда был камерным и нацеленным, прежде всего, на профессиональную аудиторию. По этой причине его даже планировали закрыть в 70-ых годах из-за низкой посещаемости, однако ограничились заменой руководства. «Иллюзион» стал прообразом для артхаусных кинозалов, претерпел несколько реставраций с сохранением интерьеров и функционирует до сегодняшних дней.

Кинозвезда Нового Арбата

Пожалуй, если касаться Брежневской эпохи, то наиболее известным кинотеатром, построенным в то время в Москве, можно назвать «Октябрь». Его возведение было начато с целью повысить узнаваемость и привлекательность обновлённого Калининского  проспекта, а ныне Нового Арбата.

Для разнообразного досуга  горожан на этой широкой улице создавалась масса всевозможных  развлекательных заведений. Строительство и открытие такого важного культурного объекта по традиции было приурочено к очередному юбилею создания СССР, а если точнее, то к пятидесятилетию.

На данный момент от облика старого строения сохранился только фасад.  Внутри «Октябрь» полностью реконструирован и продолжает активно принимать зрителей. Стоит отметить, что хоть это сооружение и является знаковым и важным для Москвы, в его внешних чертах уже прослеживается тенденция отказа от уникальной архитектурной составляющей в пользу масштабов и удобства.

Конец эпохи

Естественно, что это не все из сохранившихся в Москве старинных кинотеатров, но, наверное, самые известные. Существуют и другие интересные памятники этой индустрии, но зачастую они находятся либо в плачевном техническом состоянии, либо их облик был изменён до неузнаваемости.

Анна Швецкова, заместитель руководителя отдела исследований Knight Frank, отмечает, что достаточно успешным можно назвать кинотеатр «Родина», проект которого еще в 1934 г. разработал архитектор Яков Корнфельд. «Можно отметить, что в 30-е годы перед архитектором была поставлена задача создать «типовой» кинотеатр для советских людей. Похожие здания были построены во многих городах (Симферополь, Волгоград, Смоленск), однако кинотеатры, созданные по этому проекту, сохранились не везде. Внутренние планировки «Родины» значительно изменились лишь после пожара в 2003 г. - однозальный кинотеатр стал 4-хзальным. К/р «Родина» стал успешным отдельно стоящим мультиплексом данного района. Даже после того, как в ТРЦ «Семеновский», находящемся в непосредственной близости, был открыт многозальный «Кронверк Синема» Семеновский», кинотеатр «Родина» остался достаточно популярным», - добавила Швецкова.

Анна  Данченок, заместитель директора департамента консалтинга и оценки NAI Becar, говорит о том, что на сегодняшний день в Москве около 40 кинотеатров планируют отдать инвесторам под реконструкцию. «При этом создание на базе этих объектов современной сети нерентабельно, в первую очередь за счет конструктивных особенностей, необходимых затрат на перепланировку и переоборудование, а главное – за счет малого количества залов (в стандартном кинотеатре максимум 2 зала). При этом количество залов является критическим для любого кинотеатра при планировании репертуара. Более очевидным форматом для «реабилитации» советских кинотеатров является культурно-досуговый районный центр. При этом действующей концепции таких центров  пока не сформировано», - считает эксперт.

Сегодня наступила эра мультиплексов и современных 3D залов, а множество людей предпочитают собственные домашние кинотеатры. Помимо этого, всё чаще кинотеатры открываются в рамках различных ТЦ и ТРЦ, лишь как сопутствующий фактор привлечения покупателей и некий аттракцион с возможностью параллельного перекуса.  Конечно же, мир и мировой кинобизнес не стоит на месте, но всё же немного печально, что важнейшее из видов искусств облекается во всё в более дорогую, но безвкусную и безсоциальную форму.   

Сергей Михайлов